Lucci & orlandini

Класиците на италијанскиот дизајн раскажуваат за столици, чамци, кујни и спортски автомобили.

Предавање на галеријата

Интервју подготвено: Карина Чумакова

Журнал: N6 (117) 2007

Ако собираш 3,5 милиони столици дизајнирани од студиото ЛУЧКИ ОРЛАНДИНИ ДИЗАЈН во текот на годините на своето постоење, тогаш можеш да погодно да го сместите населението на целиот Берлин со своите предградија или мала европска земја. Во живо столици на италијански дизајн кажам за столици, чамци, кујни и спортски автомобили. Roberto lucci и Паоло Орландини

САЛОН: Требаше да дизајнирате работи за сите видови на потрошувачи. Како успевате да разберете што им е потребно?

Паоло Орландини: Трикот е да се види нешто преку очите на потрошувачот. Нема потреба да создавате апстракција, треба да размислите каде ќе стојат работите, кој ќе го користи ... Разбирањето доаѓа само со искуство, со години на обиди и грешки. Кога ја создадовме кујната на Скајлин Снајдеро (првично беше зачнато за луѓе со посебни потреби), тогаш тие немаа поим за своите потрошувачи. И, за да ги разбереме, неколку месеци сме стававме инвалидска количка во работилницата. Секој кој работеше на овој проект мораше да потроши фер износ на време во овој стол со цел да ја види задачата од прав агол. Но, најпријатно за нас беше тоа што, поради исклучителна ергономија и необична форма, сите луѓе на крајот почнаа да ја купуваат оваа кујна.

S: Што, според вас, е иднината на кујнски мебел и мебел воопшто?

Roberto lucci: Мебелот мора да биде антропоцентричен. Минимализмот ја предаде идејата за личност како мерка за сè - минималистичките работи се многу поблиски поврзани со ѕидовите на куќата отколку со луѓето што живеат во неа ... Едно лице е удобно меѓу меките линии - Снајдеро, на пример, произведува countertops апсолутно било (!) форма. Мислам дека стандардното производство и модуларност ќе бидат нешто од минатото.

S: Обемот на вашите интереси за дизајнирање не е ограничен само на мебел - колку што знам, дури имате и едрилица во вашиот имот.

P.O .: Пловењето е моето долгогодишно хоби: дизајнирав неколку бродови со повеќе кордови, а исто така развив и брод од 12 метри Artemide за тим спонзориран од фабриката за лесни работи од истото име - така мојата страст инспирираше за создавање на не-мебелен производ.

S: Вие не само што практикувате дизајнери, туку и автори на книги, наставници со долгогодишно искуство. Дали мислите дека дизајнот може да се научи?

Р.Л .: Мислам дека дизајнерот треба да ги користи и срцето и умот. Срцето е одговорно за инстинктите, за разбирање на природата на нештата - ова може да се нарече талент. Оваа креативна искра не може да се научи. Но, по раѓањето на една идеја, многу време поминува пред нејзината реализација, и сите фази меѓу нив се контролирани од рационален почеток. Тоа е она што јас се обидувам да се развие кај моите студенти.

S: Што мислите за фактот дека вашите столици пред триесет години веќе се продаваат на онлајн аукции во категоријата мебел за гроздобер дизајнер?

Chorus: Дали сме толку стар?

P.O .: Кога се осврнувам на проектите од тие години, разбирам како се користи за да живеам и да работам. Во 60-70-тите, скица беше доволна за да започне соработка со производителот. Сега некои работи од тоа време ми изгледаат малку наивни. Но, тоа беше ерата на пионерите! Прекрасно време ...

S: Дали постојат работи кои секојдневната употреба ви дава вистинско задоволство како потрошувачи и дизајнери?

P.O .: Алатките од мојата работилница се она што навистина го користам секој ден. Одвртувачи, клешти, чекани, вежби ... Со нивна помош, работам на прототипови и го поправам мојот стар Затато (ABARTH 750 1958 година на пуштање - САЛОН)! Јас навистина ги сакам! Тие се како продолжување на моите раце.

S: Работевте заедно речиси 40 години - не сте ли уморни од таква креативна соработка?

Р.Л .: Од самиот почеток работевме заедно, но во исто време паралелно. Имаме одделни работилници, и кога ни доаѓа нарачка за нов проект, ние работиме независно, често се натпреваруваме едни со други. Се разбира, постои продуктивна размена на идеи и сугестии, но понекогаш му презентираме на клиентот два различни проекти, од кои тој избира еден.

S: Како одлучивте да станете дизајнер?

P.O .: Сеуште се сеќавам! Кога бев студент, индустрискиот дизајн беше сосема ново поле. Јас еднаш отидов на работилница со Марко Занузо и Ричард Сепер (дизајнери, идеолози на техно-функционализмот - САЛОН) - за време на часот тие фрлаа столчиња против ѕидот за да ја тестираат својата сила. Бев погоден од таков неформален пристап кон бизнисот, и си помислив: "О! Изгледа дека дизајнот е забавен!" И сега сме над 60 години, и сеуште се забавуваме!

LEAVE ANSWER