Винсент Дарре, париски декоратор, автор на фантастични проекти и надреален мебел. Работел за Ив Сен Лоран, во Прада, во 1995 година го запознал Карл Лагерфелд и отишол во Хлое, а потоа и во Фенди, бил главен дизајнер на Мошино и уметнички директор Емануел Унгаро. Модниот свет не го расипал, туку само ги развил своите верувања и вкус.

Винсент Дарр со Дмитриј и Лена Ленски во Прекрасната продавница, Крсанадар.

А познавач на францускиот уметнички живот на дваесеттиот век, брилијантен сет дизајнер и колекционер Винсент Дар совршено ја познава историјата на субјектот и како да го создаде. Во есента 2017 година, тој го направи своето прво појавување во Русија, во Краснодар, како дел од Неделата за прекрасен дизајн, по иницијатива на Чудесната продавница.

Поврзано: Хотел Ле Монтана. Долгоочекуваното ремек-дело на Винсент Дарр

ЗА СОВРЕМЕНИОТ ФРАНЦУСКИ ДЕКОР Французите се многу контроверзни. Тие сакаат сè ново, а потоа самите го отфрлаат овој нов. Нашиот самокритички пристап е двигател на напредок, генерира идеи, секогаш сме за и против. Денес, декор во Франција е во голема побарувачка. Таа станува поважна од модата. Сега има 12 од највлијателните дизајнери во Франција, кои громогласно низ целиот свет. Ова го покажува интересот на Американците и странците во целина кон францускиот вкус, што, се разбира, е посебен. Денес модата е определена од дизајнери со силни индивидуални манири. Бизмут, Џозеф Диран, во Америка неверојатни проекти ги направи Пјер Јовановиќ, Чарлс Захн има повеќе ориентален вкус, а сега работи повеќе во Лос Анџелес отколку во Париз. Се разбира, сите на усните на Тристан Оер. Ако ми беше побарано да изберам дизајнер за да го направам мојот дом, ќе им дадам на сите живи француски ѕвезди околу собата. Браќата Бизмут - трпезаријата, бањата - Јосиф Диран, дневната соба би го направил Пјер Јовановиќ. Јас ќе му ја доверам мојата спална соба на Луј Лаплас. Будоар ќе го преземе Шахан Минасијан. Индија Мадави го дизајнира влезниот салон додека ја сака бојата. Соба за пријатели ќе му биде доделена на Рудолф Парант.

Поврзано: Стефан Пармантиер: Мирен луксуз

Зборувајќи сериозно, во споредба со модни дизајнери, декораторите се чувствуваат посигурни. Се собираме заедно на изложби за заеднички да му ги претставиме на јавноста она што денес е уметност де вивре - "уметноста на живеење на француски". Ми се допаѓа фактот дека на овие изложби стојам рамо до рамо со дизајнери кои имаат сосема поинаков вкус. Не можам да направам ниту минималистички објекти, ниту минималистички ентериери. Исто како што не можат да го направат она што го правам.

Мојата куќа Типичен париски стан се наоѓа на Rue Royale, во симболично место за француска декоративна уметност. Со овој ентериер би бил задоволен да се направи историја. Секоја соба е дизајнирана како патување. Трпезаријата се нарекува Jardin Carnivore ("Месојади градина"), спалната соба е Ciel d'Orage ("Бурно небо"). Сакам да се мешам стари и нови. Куќата ги меша претплатата на познати занаетчии и уметници со своја. Се разбира, јас сум задоволен што најдобро ги поставив моите дела. Ѕидовите на трпезаријата се покриени со фрески, рачно изработени од квалификувани занаетчии, огледала се дела на Мануела Пол Кавалиер, кои работат со златна фолија. Стројните маркери на масата се направени од Лисон де Кон, наследничката на познатата ера Арт Деко Андре Гру. Идејата е дека луѓето не доаѓаат тука како галерија, туку во стан во Париз, каде што сè може да се купи.

Огледало на мојот пријател Матијас Киса виси над стариот куриозен кабинет. Во мојата канцеларија е поставена даб паркет, има табела Maison Jansen (во 1960-тите, Жаклин Кенеди го праша Стефан Будин (Maison Jansen) за декорација на Белата куќа. Тоа беше истата маса што ја имаше) и столчиња од плексиглас - автентични италијански објекти од 60-тите yo Ролетните, конзолите и сите завршувања се алуминиумски листови. Бања - Boffi, но водоводот е даден за разлика од автентичната позадина на 1930-тите. Јас ја измислив сликата на коридорот: фасадите со искривени пропорции и светла, типични за Rue Royale.

Моите идоли Се восхитувам на многуте ликови чија слава цветаше во предвоените години. Елса Шкипарели е мојата муза, добро ја познав ќерката. Стилот на Schiaparelli привлече такви херои како Жан Кокто, Жан-Мишел Франк (токму тој го дизајнираше бутикот Schiaparelli на Место Вендоме). Дали привлече јастог за неа, врз основа на која направив гардероба. Бев заинтересиран за Војводата и Војвотката од Ној, познати патрони на уметноста, покровители на надреалистите - уметници, поети, режисери. Минатото лето, на мојот фестивал Јере, беше салата на Музејот на современа уметност на градот Тулон, и сакав да му оддадам почит на споменот на Мари-Лоре и Чарлс од Ноаи. Сакав да ја пренесам атмосферата на напуштена палата, напуштена куќа ... Отпрвин купија уметност од 18 до 19 век, а потоа отидоа на авангардни уметници, ја покажав оваа мешавина на ѕидовите на салата, а додадов и мојот мебел.

Јас сум заинтересиран за Жак Дукет. Познатиот моден дизајнер бил брилијантен колекционер на XIX век на почетокот на своето патување. Потоа тој се подготвуваше да се ожени со една девојка од добро општество и ја додели својата куќа со најдобрите дела од ерата: на ѕидовите висеа дела од Пикасо, Де Кирико, Русо, Жан Лиурси, маси, столици, екрани на Ејлин Греј, мебел од работилницата Мартин (Пол Пуаре). именуван по неговата ќерка). Пјер Бергер и Ив Сен Лоран ја креираа идејата за Жак Дуче и почнаа да собираат уметност. Покрај тоа, во нивната колекција имаше многу работи од Жак Дукет. Подоцна, по смртта на Ив Сен Лоран, Пјер Бергер организираше аукција каде што можеше да ја купи нивната збирка, вклучувајќи и многу уметнички дела што некогаш му припаѓаа на Жак Дукет.

СМЕНА ДЕКОРАЦИИ Мојот дом е моја лабораторија. Јас не се споредувам со Жак Дукет или Ив Сен Лоран, но некои паралели сè уште може да се извлечат. Редизајнирање на ентериерите, мислам дека секој пат кога домување има ново лице. Долго време работев со Карл Лагерфелд, тој редовно ја "чисти" колекцијата за да се ослободи од она што беше уморен и почна да купува нешто друго. Во времето кога работев со Карл, во мојата куќа царуваше шеби-ши. Сите соби имале мебел од 18 век со очигледни траги на времето. Во одреден момент, јас, инспириран од филмовите на Годар и други режисери на "новиот бран", продадоа сè и купија работи во светли бои. Тогаш решив да го направам мебелот, сето тоа до мерка на мојата куќа. Тоа беше вежба во стил. Подоцна, јас се стави се за аукција во аукциската куќа Piasa. Најталентираниот Пјер Ле Тан ми привлече насловната страница на каталогот.

Поврзано: Винсент Дар: Бутик Thierry Lasry во Париз

Хотел Монтана. Дизајнерот сакаше да направи хотелска соба да изгледа како стан во Париз, но во сопственост на Пабло Пикасо или Серж Гинзбуру.

ЕПАТА И НЕОПОТРЕБНОСТ Го сакам стилот на работа во која треба да ги затегнете вашите пријатели и да ги направите да работат со мене. На пример, Хотел Монтана е направен во соработка со архитект Елизабет Lemercier. Црната фасада на хотелот беше изненадување за парижаните, па дури и предизвика скандал, бидејќи во Париз нема црни фасади. Се наоѓаше популарно во 1940-тите, во клубот "Монтана", беше посетено од егзистенцијалистите, надреалистите. Некаде мајка ми отиде да танцува овде. Беше изненадена што дознав дека сум бил ангажиран во декор на оваа зграда, се сеќавам дека имав направено многу пироети во овие ѕидови. Мојата идеја беше да им дадам на странци клучевите за своите станови. Секоја соба е стан на ексцентрични парижани кои сакаат боја, текстури, спомени, нетривични нешта. Уметникот, поет, илустратор, надреалист Кристијан Берар можеше да живее во такви простории. Секој кат на секој кат има уникатен изглед. Секоја соба има своја форма, нема повторување. Сакав да ја скршам модернистичката архитектура, да пуштам барок во ентериери. Ѕидовите се решени како ако Пикасо беше заклучен тука и тој се забавуваше со ѕидовите.

КАКО Е УТВРДЕН ПРОЦЕС? Јас само цртам - имам асистент кој прави тродимензионален модел, и, се разбира, ги гледам прототипите. Јас многу блиску соработувам со занаетчиите, имам многу многу различни врски во овој свет. Мислам дека иднината на дизајнот е дека мебелот ќе се направи со рака. Иднината на францускиот пакет е сигурна - во добра рачно изработена работа. На пример, имам збирка на "Преродба". Златната маса "Аполо", многу тешка, изделкана од камен, инспирирана од ренесансните лавиринтски градини.

Винсент Дарр. Maison Darré. Аполон маса, јавете се. Ренесанса.

На масата е направена од камен уметност. Овде е огледалото "Еднорог", занаетчиите ме поттикнаа на идејата за древна кинеска технологија на пушено дрво. Ваза "Метафора" на обоени емајли, направена од Emaux de Longwy, постои од 1789 година. Формата е позната од 1920-тите. Го повторив и направив декор со митолошки предрасуди. Софа A la francaise. Таа е именувана така, бидејќи грбот е направен во форма на пригушувачи, земени во француски паркови. Или Горгон светилка е направена од бронза и обложена со 25 каратно злато. Имам витражи од Метрополис на кои работеа Венс стаклари. Тие можат да избираат такви очила кои повеќе не постојат во природата: секој фрагмент од стакло е апсолутно уникатен. Имам светилка "Пајак" - со голема топка во внатрешноста и нозете изработени од месинг и светилка "Dragonfly". И двете работи се направени со употреба на технологија кога мермерните чипови се разнесени во стаклото. Се разбира, таквата работа со материјали и техничари бара детално познавање на способностите на модерните занаетчиски работилници.

Владин Дарра. Куќа Дарре. Ширма Исклучителни трупови.

ПОВРЗАНИ ИНДУСТРИ: КИНО И ЛУСТЕР Секогаш сум зафатен со сè и некогаш сум работел како уметник на филмот Опиум посветен на Жан Кокто. Како режисер, тој бил застрелан од Ариел Добал, Мариса Беренсон (ќерката на Елса Скиапарели) ја игра улогата на Маркиза Казати, Филип Катерин од Нижински, Самиот Кокто - Грегоар Колен. Потоа бев поканет да работам како уметнички директор на специјалното издание на списанието L'Officiel. Она што ние едноставно не излезе со ова издание! Имаше многу илустрации во неа. Кога го правев покритието, го замолив Лагерфелд да ги стави сите мои ликови во Шанел облеките. Тоа беше еден вид време да се понуди кога Жан Кокто и Шанел работеа заедно. И во филмот и во списанието, скулптури направени од друг мој пријател, Чарлс Серуја, беа застрелани. Целото списание беше инспирирано од работата на Кокто. И тоа беше прекрасно, незаборавно искуство.

МОИ РЕСУРСИ Убеден сум дека во минатото можете да најдете инспирација и енергија за иднината. Бидејќи дојдов од светот на модата, паралелите меѓу модата и уметноста се мојата тема. Во 1910-1930-тите Франција беше на најславни времиња: уметници, поети, писатели и патрони на уметноста создадоа уникатна уметничка култура. Еден пример би бил филмската адаптација на претставата "Нехуман" од Марсел L'Erbier (1923). Украсите на Роберт Мале-Стивенс и Фернан Леже, мебел од Жан Лирс, Пјер Шаро, костими од Пол Поре, одликувања на Рене Лалик, Рејмонд Тампли, невидена колекција на луѓе кои ја претставуваа бојата на интелигенцијата на своето време. Уметниците се здружија за да создадат целосно модерно уметничко дело. Дури и постерот на овој филм го создал Фернан Леже во кубистички стил. Во Франција речиси не се случи толку многу извонредни уметници да се здружат за да работат на еден проект. Штета. Не знам дали има такво нешто во Русија, но секој таков случај станува извор на инспирација за многу генерации.

ТАЈНИ НА ТРАНСФОРМАЦИЈА Секогаш мисли на проектот како скрипта за нов филм. На пример, кога ми беше понудено да работам во хотелот Монтана, се замислив како американски гостин во Париз. Кога го правев станот на Инес Састр, Шпанецот, модни модели и актерки, јас сликав, замислувајќи дека ова беше дом на филмската ѕвезда Ава Гарднер. Колку повеќе пречки и контрадикции, толку повеќе моќ и фантазија имам. И воопшто, излегува дека најчесто луѓето доаѓаат кај мене со некои екстравагантни идеи. Чудни објекти, како јастонски кабинет, се појавуваат кога претпоставувам дека милијардерот ме замоли да направам нешто за луксузна бања. И тука цртам мебел со облиците на подводниот свет. Јас, исто така, земав "автоматско пишување" од надреалистите, честопати цртав, отсекувајќи ја главата. Мојата рака ме води.

Бутик Тјери Лари во Париз. Темата на човечкото око, рефракција на светлината и перспективите се повторуваат многу пати во ентериерите на Винсент Дарре.

МАМИНО ОБРАЗОВАНИЕ Имав среќа да пораснам во интелигентна средина. Мајка ми беше многу авангарда, ме доведе до сите најжешки изложби и сензационални премиери во театарот. Ги видов старите и новите филмови. Па знаеше сите кино на "нов бран". Мојот постар брат беше страстен кинематограф и ме одведе со него во филмови во кои речиси ништо не ги разбрав и ги гледав сликите. Но, мојот мозок ги фиксира, инстинктивно акумулирајќи стотици слики. До сега гледам живот во технолошка боја или како рамки на црно-бел филм. Имам, како да го кажам тоа, многу "одвратно" визија. Што значи ова? Ги сакам сите мои пријатели да бидат убави, талентирани и да имаат прекрасна имагинација. Познатиот фраза на Кокто, "изненади ме!" Звучи постојано во мојата глава. Сите мои пријатели се актери кои играат први улоги. Ретко го сфаќам животот сериозно, но работам сериозно. Сакам празник, ги сакам уметниците, писателите, актерите. Во такво опкружување имам впечаток дека го живеам животот за кој сонував. Сакам да танцувам (понекогаш е убаво да се чувствувам како Фред Астер)!

ЗА ПАРИ Мислам дека ова не е прашање на декор, тоа е прашање на карактер. Повеќето можат да имаат свој стил, индивидуален и препознатлив. Некој фатен од амбиции. Понекогаш парите можат да го уништат стилот, да ги натера луѓето да ги загубат главите. Не сум заинтересиран за пари. Јас сум заинтересиран да ја работам мојата работа, и среќно уживам во оваа ситуација. Но мојот случај е посебен и многу редок. Обично се тврди поинаку.