
Италијанскиот Superstudio денес се почесто се памти. Вежбање дизајнери и архитекти бараат да ги собереш идеите и сликите генерирани од фантазијата на напредните бунтовници 70-ти.
Поврзани: Незаборавни 80-ти и Мемфис. Се собраа во декември ...
Основана во 1966 година од страна на Суперстудио, архитект Кристијан Торалдо ди Франција, заедно со Адолфо Наталини (подоцна придружуван од Џан Пјеро Фрасинели, Алесандро Поли и браќата Роберто и Алесандро Магрис).

Група студенти на Архитектонскиот факултет на Универзитетот во Фиренца, вкупно околу 20 луѓе, одлучија да развијат алтернативен модел на живот на земјата. Пополнети со непочитување на сите идеали на модернизмот, тие беа подготвени да формулираат нови рецепти за подобрување на општеството. Младите дизајнери ги обожаваа американските научни фантастични романи, следејќи ги политичките надвозници од крајот на 1960-тите. Тие се нарекуваа себе Superstudio и создадоа една од највпечатливите страници во историјата на италијанскиот радикален дизајн.

Реалната конструкција ги интересираше последно. Тие беа повеќе привлечени од "анти-архитектурата": тие создадоа психоделични визуализации, колажи и филмови кои ги рефлектираат нивните соништа и кошмари. На изложби во галерии и музеи, тимот великодушно ги сподели своите неверојатни визии: огромни згради, претекнување градови, гигантски златни пирамиди и летачки сребрени столбови, освојувајќи селски пејзажи.







Тие дури и замислувале планета без архитектура воопшто, само "супер-површина" која би ги заменила објектите и објектите со мрежа, "супер-површина" овозможила поврзување на изворите со топлина, струја, гориво, па дури и со сончева енергија. Потоа пред половина век идејата беше радикална; сега се чини дека е само пророчка.
Поврзани: BBPR архитекти: италијански дизајн и неговите главни ликови


"Нашата идеја за супер-површина беше вид прелиминарна визија за тоа што стана тогаш Интернетот", вели Кристијан Торалдо ди Франција. "Сакавме да покажеме дека дизајнот и архитектурата можат да бидат филозофски, теоретски акции и да предизвикаат нова свест".




Групата траеше само 12 години до 1978 година, но остави трага во повоениот период. Во својот најсладок, Superstudio турнеја со своите изложби насекаде - архитекти и нивните утописки колажи, исто така, го направија својот пат до Центарот за уметност на Вокер во Минеаполис и Музејот на Викторија и Алберт во Лондон. Статии за Superstudio беа објавени од Дому, прогресивното италијанско списание Casabella, па дури и гламурозната Casa Vogue. Денес, трагите на експериментите Superstudio се видливи во делата на архитекти - Холанѓанецот Рем Колхаас, американскиот Стефан Хол и данскиот Bjarke Ingels.



Поврзано: Мерилин Монро Липс и Мебел на Гфрам
Конечно Superstudio спроектировали некоторое количество предметов. С 1970 года Zanotta выпускает столы Quaderna. Они покрыты черно-белой клеточкой. Одна из идей Superstudio состояла в том, чтобы редуцировать архитектуру до одного трафарета, который мог бы бесконечно масштабироваться. Сегодня этот прием взяли на вооружение дизайнер из группы RO/LU и голландский дуэт Scholten & Baijings.

Една од највпечатливите епизоди на животот на групата Суперстудио била Суперархиттетратура I, изложба прикажана во 1966 година во Пистоја. И тоа беше заеднички проект Superstudio со друга фирентинска група Арчизоум. Токму оваа изложба се смета за гест за смисла, во кој е можно да се концентрира целата енергија на протестот, најлудените соништа и смел провокации.

Манифестот Superarchitettura прогласи многу изненадување: "Ова е архитектура на суперпродукција, суперконсумација, супериндукција за суперконсумација, супермаркет, супермен и супер-гориво. Брилијантен, апстрактен калеидоскоп на слики, кој беше проследен со живописна сценографија со скулпторски светилки. Сето ова беше директно одбивање на модернистичката идеја, од формата која треба да ја следи функцијата.

Денес, групата Superstudio благодарение на проектот "Продолжувачки споменик: архитектонски модел за целосна урбанизација". Идејата за проектот беше да се покаже како ретикуларните мегаструктури се протегаат низ светските метрополи и недопрени природни пејзажи, опфаќајќи ја Земјата, па дури и вселената.

Меѓу најпознатите слики - невиден поглед на Менхетен, покриен со хоризонтален монолит. Колажите на Суперстудио се многу вознемирени, халуцинаторните слики ги откриваат проблемите на глобализацијата и непреченото ширење на хомогена модерна архитектура. На архитекти беа силно под влијание на Исак Асимов, Филип Дик, Џејмс Греам Балард, чии дела неодамна беа преведени од англиски на италијански.
Сепак, во своите визии и провокации, архитекти на Суперстудио навистина ја предвидоа иднината. Најубедливиот доказ за ова е проектот Supersurface од 1972 година. Стандардната безлична мрежа во визуелизацијата не е само матрица слична на интернет, туку и состојба во која сите луѓе живеат како номади, нема монотона работа во нивниот живот, нема манипулирана потрошувачка, нема хиерархија, нема моќ, нема насилство. "Ние ќе молчиме да ги слушаме нашите сопствени тела", објави групата. "Ние ќе ги слушнеме нашите срца и нашиот здив. Ќе погледнеме како живееме ".
